Majanduslangus on ideaalne aeg hinnata, mida hindate. Eelmise kuu seisuga 14 protsenti ameeriklastest omas krüpto , 66 protsenti ütles, et neil pole selle vastu huvi ja 18 protsenti ütles, et nad pole sellest isegi kuulnud. Hiljutine Gallupi küsitlus ütles, et eelmisel aastal investeeris vaid 55 protsenti ameeriklastest aktsiaturule, kuigi see on tõestatud jõukuse vahend. Kinnisvara on endiselt kõige populaarsem varaklass, kuid vaid 63 protsenti Ameeriklased omavad vara . See viitab sellele, et inimesed soovivad oma jõukust suurendada ostude kaudu, mida nad tegelikult naudivad. Kuid kas olete kunagi mõelnud kunstisse investeerimisele?

kuidas pesta polüestrist seljakotti

Lihtsalt vaatan Netflixi See On juurde Rööv on enamikku meist olnud kunstihuvilised. Mu lõualuu langes, kui lugesin, et a Basquiat osteti 1982. aastal 4000 dollari eest müüdi 110 miljoni dollari eest 2017. Tahad arvata, kui palju a Hektor Molne , kuni Sonal Varshney või a Härra Sibiya võib maksta selleks ajaks, kui olete valmis pensionile minema? Varahaldurid spekuleerivad, et see aasta tuleb kunstiinvestoritele hea, eriti kuna digitaalturg laieneb ja kollektsionäärid õpivad, kuidas oma maalide eest külma sularaha eest laenata.

Kolm kunstieksperti selgitavad, kuidas teha kunstist oma järgmine suur investeering.

Seotud üksused

Ostke tuttavatelt artistidelt

Tze Chun, asutaja Ülestõusu kunst, naiste juhitud veebigalerii, mis esitleb esilekerkivate kaasaegsete kunstnike originaalseid kunstiteoseid, soovitab uutel ostjatel koguda elavate kunstnike töid. Keskendumine esilekerkivate kunstnike originaalteostele enne nende asutamist võib luua nende karjääris olulisi muutusi.

Lisaks on hinnakujundus muidugi soodsam, kui kunstnik alles alustab. 'Looge suhteid kunstnikega, kes on teile huvitavad, ja koguge tükke, kui saate,' soovitab Tze, selgitades, et juurdepääs kunstile on kogumise üks keerulisemaid aspekte (ja takistusi), kuid 'varajane toetaja tähendab, et saate omama suhet selle kunstnikuga ja omama juurdepääsu nende töödele edasi liikudes.

Mida veel? 'Kui teie plaan ei ole hoiustada teost kuhugi silma alt ära, elate kogutud kunstiteostega kaasa, nii et koguge kindlasti teie jaoks tähendusrikkaid tükke,' soovitab Tze. 'Küsi endalt, kui ma jätaksin selle teose endale ega müüks seda kunagi, kas ma oleksin rahul oma otsusega see tükk osta? Kui vastus on jaatav, ostke see seni, kuni saate.

Mõelge kunstniku pikaajalisele karjäärile

Tze hoiatab investoreid, et nad oma uuringuid teeksid, nagu nad teeksid seda iga muu investeeringu puhul. 'Fookuses on kunstnik ja konkreetne töö, mida kaalute,' soovitab ta. „Kas see kunstnik on ise motiveeritud ja pühendunud pikaajalisele kunstikunstnikule? Kas nad on investeerinud aega ja energiat oma haridusse või praktikasse? Otsite kunstnikku, kes jätkab loomingu loomist ja kogub aja jooksul tuntust.'

Kunstnike pikaajalise edu toetamiseks Schwanda Rountree of Rountree Art Consulting soovitab kollektsionääridel kaaluda muuseumilaenud, mis aitavad kunstnikul eksponeerida, ja et ostjad tutvustaksid teisi kogujaid või kuraatoreid, kes suudavad tagada kunstniku pikaajalise jätkusuutlikkuse.

Hooldus on võtmetähtsusega

Dr Sheila Wright on innukas kollektsionäär, kes on kogunud rohkem kui 200 kunstiteost Aafrika-Ameerika meistrite ja kaasaegsete kunstnike poolt. Ta tuletab amatöörkollektsionääridele meelde, et õige tüki ostmine pole kõige olulisem osa. Kaugete vahemaade ajal heas seisukorras hoidmine nõuab hooldust – ja neid on palju raamatud ja artiklid, mis võivad teile õpetada .

Näiteks Wright selgitab, et 'kui paberil tööd hoitakse niiskes kohas või see on vanem teos, mida pole hästi hoitud, võib sellel olla rebane, mis on vanusega seotud protsess, mis põhjustab laike ja pruunistamine vanadel paberdokumentidel. Kuigi tükk võib olla korralikus seisukorras, leevendavad mõned restaureerimistööd kahju ja taastavad osa väärtusest. Ta soovitab tungivalt paigutada tööd päikesevalgusest kaugele ja kontrollida niiskust, kuna need tegurid mõjutavad otseselt edasimüüki.

Lõpuks soovitab Wright neil, kes otsivad pikaajalist väärtust, loobuda oma allahindlustest. 'Raamimine on väga kulukas, olenemata sellest, kuidas seda vaadata,' selgitab ta ja lisab, et 'kunstiteose raamimine happevabade konserveerimismaterjalidega võib olla [veelgi] kulukam.' Kunstiteose raamimine happeliste materjalidega võib aga lühendada teose eluiga või halvendada selle seisukorda. Wright on õppinud, et 'kogenud raamijaga töötamine võib kogu kogu elujõudu oluliselt muuta.' Rääkides kunstiteoste elu ja olemuse säilitamisest, on raamimine oluline pusletükk.

Hoidke oksjonitel silm peal

Dr Wright ütleb, et 'viimastel aastatel on täheldatud, et kunst on uus 'sinine kiip'. Erinevate oksjonimajade tulemused näivad kinnitavat seda väidet kui fakti. Tze täpsustab, et enamik rahaeksperte nõustub, et see on 'investeeringukvaliteediga' kunstiteos või 'blue-chip kunst', mis tavaliselt viitab kunstiteostele, mille väärtus ületab 100 000 dollarit.

Kui teie tööd hinnatakse selles vahemikus, võite valida, kas ostate või müüte suurte oksjonimajadega, nagu Sotheby's või Christie's. Kuid kollektsionäärid leiavad pakkumisi ka sellistelt veebilehtedelt nagu ArtNet , Kunstiline , ja Hindamatu . Isiklike oksjonite jaoks otsige Live Oksjonipidajad et näha, mis teie piirkonnas on saadaval. Kinnisvara müügi- ja ladustamisüksustel on sageli peidetud kalliskive asjatundlikele ostjatele, kes juba teavad, kuidas originaali koopiast eristada.

Tze pakub mõningaid näpunäiteid trükise väärtuse hindamiseks: vaadake tehtud tiraažide arvu – mida vähem, seda parem. Mõelge ka sellele, kas trükistel on kasutatud arhiivivärvi happevabale paberile, kas on kunstniku allkiri ja kas ostuga on kaasas autentsussertifikaat.

Ta kinnitab amatöörinvestoritele, et aja jooksul saavad nad teada, et „dekooril ja kaunil kunstil on erinevus – ja see ei puuduta ainult hinda”.